AG旗舰厅

　　AG旗舰厅本片自上映以来就引发了广泛的关注和讨论，在电影院洒下泪水后，人们一边咀嚼着那一抹辛酸和无力感，一边也忍不住痛斥当下仍未能消除的陈旧观念让一个女孩的成长之路，徒增了多少荆棘和坎坷。

　　编者也是由于久久不能释怀这部电影的故事，因此近两日又找来再度观影了一遍。这篇文章，我将试着分析一番《我的姐姐》的情节设计和人物塑造。

　　电影通过构筑一个个场景来叙述一个个令人心酸的现象，从而调动观众们难以抑制的情绪来引起深刻的共鸣。

　　影片前100分钟都在通过两代人、几个家庭之间的冲突与纠葛，从各个角度展示着重男轻女这一严重社会问题引发的矛盾和带来的伤害。

　　纵然导演在电影不那么宽敞的叙述空间试图放入海量的信息，导致很多标志性的细节只能被一笔带过，但通过准确的意象和大量近景镜头展示的细节和人物心理，使得电影的情感丰富稠密，催人泪下、引人深思。

　　不同于其他温情治愈的亲情剧氛围，《我的姐姐》一开场就带有一种剑拔弩张的决绝。相框里父母和弟弟的其乐融融、相框背后安然的残疾证明、门外亲戚们理所当然地让安然来抚养素未谋面的弟弟、记忆中缺失的父母和童年，所有这一切都想一座座大山压在安然敏感脆弱的心上，推着她与过去的生活彻底决裂，喊出了那句“你们谁爱养谁养”。

　　接下来另一个焦点人物安子恒以骄横任性的“小恶魔”的形象出场，与姐姐之间矛盾冲突不断，颇有针尖对麦芒之式。当我们以为冲突和矛盾一发不可收拾时，影片的叙事中却突然融入了温情与治愈，当弟弟在冲突爆发的瞬间说出“你冷静一点”、“你跟妈妈一个味道”时，影片节奏就开始在冲突的爆发和温情的平和的交织中，如同走独木桥一般小心地前行。

　　此后，姐姐与旧世界旧思想斗争的决心仍在被一次次强调，但弟弟却也被塑造得更加懂事乖巧，甚至为了姐姐的梦想牺牲自己。最终，影片看似给了我们一个开放性的结局，但实际上却是走回了“中国式大团圆结局”的怪圈。安然做自己的信念已慢慢被弟弟的温柔乖巧击溃，看似“团圆”的结局却是在本质上，将反抗命运的安然臣服于现实的支配之下。

　　随着剖析和反思现实性的电影题材越来越多，观众的眼光也越来越锐利、挑剔，作为一部典型性反思社会现实的影片，却在结尾选择向传统“团圆爽剧”妥协，确实让人扼腕叹息。

　　而在人物塑造上AG旗舰厅，导演通过现实化的笔法和精准的意象诠释，塑造了很多非常真实生动的角色，其中最能引起人们共鸣的就是朱媛媛所饰演的姑妈，整个人物多面、矛盾但又无比合理，她既告诉安然受到欺负就要打回去，同时又深陷“长姐如母”的枷锁之中，想让安然走上她的老路。

　　她为了家庭无奈放弃自己的青春、事业和梦想，却渐渐不觉得那是牺牲，将这种自以为的牺牲的伟大当唯一坚持下去的慰藉。同时随着情节的深入，她的变化也合情合理，她给予了安然“自由”，自己却在短暂的爆发后重回生活的惯性。而演员朱媛媛本身也与这个角色高度契合，使这个被生活磨平、禁锢的曾经的少女更好地与千千万万的观众共鸣。

　　而在电影中，“国民妹妹”张子枫却饰演了一个让人格外心疼的姐姐，小时候父母为了争取二胎的机会让她装作残疾；成长的过程中一直在姑妈家寄人篱下，忍受着来自其他人的恶意和骚扰；长大后终于有了实现自己理想的机会，却被父母私自修改了志愿；如今是最后一次改变自己人生的机会，却被突然出现的弟弟打乱了一切。她想和这个家撇清关系，父母却在车祸中身亡，只留下了仍在上幼儿园的弟弟；她想将弟弟送养，却遭到了来自亲戚和舆论的疯狂阻止。现实的压力和内心的信念让她选择了反抗和呐喊，她的每一次声嘶力竭，既让人心疼也让人反思。

　　最受争议的人物应该就是影片中的另一个主角，弟弟安子恒。作为一个六岁的小男孩，弟弟在影片中的形象却显得反差极大AG旗舰厅，有些时候似乎看起来异常成熟。总体来看，这种情况的出现是弟弟在影片发展中被给予的人物任务与他本身的人物形象严重割裂的结果，弟弟在影片中的作用重在给姐姐设计了一个两难困境，又用温暖摧毁了姐姐的心墙，让她最后选择带弟弟回家而放弃梦想，而他作为一个六岁小男孩的属性却被严重忽略，导致最终呈现的人物形象理想化严重。

　　总的来讲，《我的姐姐》中人物生动真实，各具特色又贴近日常生活，具有不错的记忆点，能让人回味反思。返回搜狐，查看更多